Струнный квинтет - самое масштабное произведение композитора. Процесс сочинения четырёх частей этого почти сорокаминутного цикла занял более трёх лет. В клавире квинтет был закончен в 2006 году, инструментовка завершена в 2007. Автор считает струнный квинтет лучшим своим сочинением. Это произведение музыкант посвятил памяти своей бабушки - Черновой Анастасии Ивановны.
Первая часть - это классическое по структуре сонатное аллегро с большими вступлением и кодой. В интонационности первой части слышны как отголоски музыки русских классиков-симфонистов (в основном Чайковского и Мясковского), так и ярко выраженные экспрессионистические черты, которые вызывают устойчивые ассоциации с произведениями композиторов-нововенцев.
Следующие три части исполняются без перерыва.
Вторая часть "Scherzo con sordino" - ещё более мрачная по колориту музыка и, быть может, ещё более "нововенская". Это - медленное унылое скерцо с использованием авангардных композиторских приёмов.
Третья часть "Речитатив" представляет собой нечто, иллюстрирующее основную концепцию сочинения. Все попытки развития из прорывающихся сквозь "бесконечно" тянущиеся длинные ноты интонационных ростков постоянно заканчиваются "схлопыванием" в унисон. Структурное решение этой части в чём-то напоминает композиторский почерк Лигети. Музыка всё время сводится к одной ноте символизируя безысходность...
Финал квинтета - самая "спорная" часть цикла. Не все, слушавшие квинтет, были внутренне согласны с появлением такой части и таких образов в конце мрачного по колориту и в чём-то авангардного сочинения. В финале предпринята попытка передать ощущение "обретения выхода из безвыходности", преодоления смерти. Здесь к ансамблю струнных добавяется вокальная партия сопрано, что сразу же укреплет впечатление от квинтета как от монументального и концептуального сочинения и вызывает ассоциации с вокальными финалами симфоний Малера и вокальным заключением Второго струнного квартета Шёнберга. Однако в отличие от двух заключительных частей шёнберговского квартета, здесь интонационность просветляется, впервые появляются тональные мажорные краски. Становится слышна аллюзия на последнюю картину "Китежа" Римского-Корсакова. Вступление и заключение финала написаны в подражание изобилующему хроматическими интонациями греческому церковному пению с исоном.
За основу текста вокальной партии взято стихотворение поэта серебрянного века Михаила Кузмина:
Ещё нежней, ещё прелестней
Пропел Апрель: проснись, воскресни
От сонной, косной суеты!
Сегодня снова вспомнишь ты
Забытые зимою песни.
Горе сердца! - гудят как пчёлы,
Колокола, и звон весёлый
Звучит для всех: "Христос воскрес!"
- Воистину! - весенний лес
Вздохнёт, а с ним поля и сёла.
Родник забил в душе смущённой, -
И радостный, и обновлённый,
Тебе, Господь, Твоё отдам!
И, внове созданный Адам,
Смотрю я в солнце, умилённый.
Премьера квинтета состоялась в Санкт-Петербурге осенью 2007 года в рамках фестиваля "Петербургская осень", ежегодно проводимом петербургской ассоциацией композиторов "Русская традиция" Исполнители: Невский струнный квартет, Ольга Вековищева (альт), Зоя Журавлёва (сопрано).
Исполнители очень старались и честно выполнили свой долг, за что автор выражает им искреннюю благодарность! Однако, к сожалению, должного количества репетиций и встреч исполнителей с автором не состоялось, поэтому в сложной сорокаминутной партитуре была допущена масса неточностей, ошибок и несоответствий авторским указаниям и авторскому замыслу. В связи с этим автор обращается с предложением сотрудничества ко всем заинтересованным исполнителям, кто бы мог и хотел исполнить этот струнный квинтет. В данный момент ведётся переработка 1-й части для струнного квартета.
Ввиду недостаточного качества исполнения, в mp3 выкладывается только 1 часть цикла:
Отзывы:
Мои поздравления! Музыка квинтета чудовищно хороша!
Мне кажется это очень и очень достойное сочинение!
Мне больше всего понравилось то, что оно очень ясно конструктивно сделано... Все точно и понятно... У меня возникли ассоциации с Бартоком (особенно с 6 квартетом - потому что связующая партия похожа по ритмической фигуре, и вообще трехдольный размер вызывает ассоциации), немного, кстати, с Лютославским тоже возникли параллели (опять же, через того же Бартока, от которого он много взял). Но, вобщем, на кого что похоже - это вопрос второстепенный, т.к музыка сама по себе очень хорошая, с множеством тонких и вкусных деталей. В целом возникает впечатление интеллигенного (в плане муз. языка) общения с интересным собеседником, мысли которого тебе понятны и интересны...

Добавить комментарий